從和番到過番 南音攜戲劇南洋夢昭君 | 聯合早報

中國古典文化中的“四大美人”，身世無一不揹負着濃厚的政治色彩與家國使命。即使在國力強盛的漢朝，“昭君出塞”的悲情故事依然被書寫，併成為後世文學、樂曲、雜劇經久不衰的創作題材。在現存最古老的中華樂種之一的“泉州南音”中，即有大量“昭君曲”。

三女性命運身不由己

來臨華藝節上登台的《君·心：南洋夢昭君》是由本地湘靈音樂社與台灣編導聯合創作的跨界音樂舞台作品，以《出漢關》《山險峻》等“昭君曲”為音樂主軸，以一艘從泉州駛往馬六甲的綠頭大眼福船的船艙為佈景，串聯起三位近代女性的命運。從“去匈奴和番”延申到“下南洋過番”，兩種命運雖然跨越千年，但都承載了女性在離別與未知中的勇氣與決心。

《君·心》由台灣編劇周慧玲、導演李易修，湘靈音樂社音樂總監黃康淇共同創作。“周（慧玲）老師是一位長期關注新加坡的學者、編劇，也是導演，我找她幫忙編劇的時候，討論了音樂、戲劇的比重，也探討如何在南洋、馬六甲這樣的空間設定中講述昭君的故事。”李易修説：“在一個元代版本的昭君文本《漢宮秋》中，王昭君是投水而死，我們以此找到一個契機。”

插草賣身的南音歌旦阿昭，被迫承父業押船經商的南君，遠嫁南洋世家的知識女性以心，三人在這艘註定無法抵岸的船上相遇。她們各自以或唱、或寫信、或嘮叨的形式，訴説自己不由自主的身世命運，但以心卻在寫信落筆時永遠記不住日期，如此場景週而復始；阿昭則在一旁冷眼旁觀唱着“昭君曲”，暗示着這艘船不幸的結局。

李易修嘗試以開放視角重新解讀昭君出塞的故事。（陳斌勤攝）

李易修説：“台灣民間中有地縛靈的傳説，地縛靈是指有心結未了，而無法接受或不知道自己已經死亡的亡靈。他們被束縛於地域限制，無法超脱。”

初看劇本如被雷擊

飾演南君的陳佩雯説：“南君內心是複雜糾結的：一方面，她作為女性接手家族生意跑船經商，內心感到驕傲且激動，但她接手家族也是被迫的，因為弟弟為了探險的興趣遠遊敦煌。遠嫁南洋的新娘以心，還沒見到夫婿就葬身魚腹，每個人心中都有各種無奈和不甘。直到一個百多年前打扮的小夥子簡黃的到來，才讓一切真相大白，得以重見天日。”

李易修説自己剛看到劇本的時候，有“被雷打到”的感覺。“面對沉船這樣的困境或者失敗，我們要怎麼走出來？昭君出塞的故事，當我們進入某種文化體系的詮釋，好像必然就是悲劇。但塞外的生活未必不是一片新天地。有時我們看不到自己認知以外的世界，需要一些外力的幫助。所以簡黃這一角色的出現，最後得救的結局讓我十分感動。”

節奏把握最難

關於執導這部作品，李易修認為最難的是節奏把握。李易修本人有學習南音和梨園戲的功底，對音樂內涵掌握有度。“最大的挑戰就是南音很慢，可能比崑曲還要慢很多倍。因此我在戲劇表演上會突出一個對比，唱的時候就好好欣賞南音的悠遠清韻；轉過鏡頭來，則是幾個年輕人較為活潑的打鬧和拌嘴。”

除了深刻的敍事層面，《君·心》在形式上也大膽創新。黃康淇以古曲古譜為原材料重新編曲，保留古韻的同時，更貼近戲劇的情感鋪墊與當代觀眾的審美需求。湘靈音樂社首席樂手林明依飾演的阿昭、洪小婷飾演的以心、陳佩雯飾演的南君，以及韓乾儔飾演的簡黃，各自以不同的情感狀態回應命運的束縛，巧妙地在昭君與南洋之間架起橋樑。《君·心》不僅是一場南音與戲劇的實驗，也是關於傳統文化與當代價值的一次探討。

▲君·心：南洋夢昭君濱海藝術中心·新電信水濱劇院2月14日（星期五）、2月15日（星期六），晚上8時票價：40元至60元購票：sistic.com/events/heart0225