方良作畫箴言：真善美是作畫的倚天劍 | 聯合早報

本地畫家方良（78歲）接受本報專訪時，以金庸武俠小説中的武器為比喻，談到作畫的六字箴言：“畫家作畫的‘點線面’要素可謂屠龍刀，而倚天劍一出，誰與爭鋒，撬開了作畫的秘密——‘真善美’。不管中西畫皆如此。”

方良舉辦第五次個展“澄心畫語：方良彩墨與油畫近作展”，展出這十年近60幅新作與兩本冊頁。他的創作主要寫當代人的生活面貌、狀態與神態。以紙本彩墨《一鳴驚人》（2019）為例，發生在方良住家樓下，觀者跟隨鳥類比賽評審們驚喜的眼神，發現畫面上頭掛着的一排鳥籠。

方良紙本彩墨《一鳴驚人》寫鳥類比賽評審們的生動神態。（謝智揚攝）

方良紙本彩墨《讓》，描繪遊客與當地人橋上狹路相逢的情景。（謝智揚攝）

方良油畫《珍珠豐收》富有生活氣息。（謝智揚攝）

方良油畫《可可托海的牧羊人與養蜂女》傳達流行歌曲的意境。（謝智揚攝）

方良説，畫面構思的時間遠比作畫長，技法不要跟風，儘量呈現新的視角。全場最大巨畫、高達2米的紙本彩墨《珠鄉報喜》（2019）富有動感，將觀者帶入世界著名珍珠之都——中國浙江省諸暨市養珠豐收的現場，工人們的忙碌，開蚌取珠，生活氣息逼人。

寫風景，人仍是關鍵

方良經常出國寫生，即使寫風景，風景裏的人仍是關鍵。方良説：“通過人與天地的關係，最能達到真善美的境界。”他寫中國北疆風景，描繪人們在白樺樹下作玉石交易的場景。《古鎮新風》寫的是古鎮裏的人們離不開手機。《把青春留住》寫浙江遊客用手機合拍的鏡頭。《扎西德勒》（吉祥長路）以濃墨筆觸刻畫了藏民的虔誠，即使腿腳不便，仍去朝聖。《峇釐沙灘》描繪一邊是曬太陽的外國遊客，一邊是兜售生意的當地人。《仙都曉霧》與《讓》連在一起看，前者描繪當地人表演牧牛回家的場景給攝影師付費拍照，後者將鏡頭拉到不付費乘機拍照的遊客，與當地人在橋上狹路相逢。

同個題材，方良畫水墨也畫油畫，全看哪個媒介呈現最合宜，水墨重視筆觸傳神，油畫突出光影效果。他到成都常看到戲曲《三英戰呂布》，先用油彩表達出舞台上的《刀光劍影》，再用水墨筆觸與礦物顏色分別描繪不同的人物角色。方良在油畫中融入水墨的意境，在水墨畫中加入西洋畫的技法。紙本彩墨《天池金秋》《愛在金秋》不將日本金箋紙僅做背景，更用來描繪層層的秋葉。

展覽中有幾幅畫充滿往昔記憶。曾住在牛車水的方良記下了窗口望出俯瞰市集的視角，回溯了1960年代的奉教街，也就是紐馬吉路。《鐘聲依舊》寫母校華僑中學的校舍。《實馬久（實馬高）打乒乓的小孩》情景已經消失，該島嶼現已成為垃圾處理場。

方良的繪畫融合水墨與油畫，傳統與現代，具象與抽象，掛在展廳高處的《重現青天》，以亞克油彩刷出在濱海灣花園清潔玻璃窗的外勞，看似抽象，細看具象。《被粉碎的和平》表達了對俄烏戰局的關注，色彩斑斕的和平化成背景，武器鐵絲網觸目驚心。

方良《重現青天》，看似抽象，細看具象。（謝智揚攝）

南藝等於第二個家

這是方良第五次個展，四次在南洋藝術學院舉行，上次是在2015年。“南藝等於我第二個家。我們跟學校一起成長”，方良説。華僑中學老師陳文希對方良影響至深，叫他報讀南洋美專（南藝前身）學西洋畫，私下教他水墨畫。他在美專三年級時是全校唯一豁免學費的學生，母校有什麼需要，他義不容辭。

1970年代，美專出現財政危機，在《南洋商報》製版部打工的方良受邀回校兼任老師，幫忙籌款，還在1973年開創分色印刷公司，一人打三份工，直至1979年辭掉報館工作，1981年離開教學崗位。1993年，他受邀回校出任南藝基金董事及南藝理事會理事長達15年，2008年卸任。1990年代初期，他曾到中國河北投資從事包裝事業。他接下南藝聯誼會秘書一職，為校友搞了十幾個策展活動，2017年才卸下。

展覽即日起至3月11日，上午11時至晚上7時，在南洋藝術學院義安公司第一及二展廳（80 Bencoolen Street S189655）舉行。