郭寶崑青少年劇經典重現 邀親子共赴温馨時光 | 聯合早報
zaobao
靈感源自法國名著《小王子》,由實踐劇場創辦人、本地戲劇大師郭寶崑所創作的青少年劇場作品《我要上天的那一晚》,將在實踐劇場今年的百力果華文小劇場親子節上重演。
《我要上天的那一晚》自1988年首演以來,贏得無數家庭觀眾熱愛,也深深打動世界各地的觀眾。實踐劇場藝術總監郭踐紅認為,實踐劇場的青少年劇作在劇場歷史上佔有一席之地,今年是實踐劇場的60週年紀念,正是重新演繹經典劇目的最佳時機。
“像楊世彬、吳悦娟和楊雁雁這些資深演員都曾經參演過《我要上天的那一晚》。這部作品最初由林仁餘擔任導演,隨後相繼由黃美蘭、劉曉義、陳財龍以及我接手執導。如果你在學生時代看過實踐劇場的演出,那麼,你或許也曾跟隨着那熟悉的旋律輕聲哼唱,甚至親手做過一朵屬於自己的紙玫瑰。”
結合生動有趣的敍事手法、悠揚動人的優美旋律以及互動式手工環節,這部經典將重返舞台,歡迎父母帶着孩子們一同感受那份跨越幾代人,共同分享的温暖與感動。
本版《我要上天的那一晚》由洪小婷執導,林俊德、吳敏寶和陳琡璇主演。洪小婷受訪時説,這次執導的工作和平衡有關,既要向之前的版本致敬,同時也要通過不同演員和設計師為它注入新的活力。
延伸閲讀
[隨英雄尋太陽救地球 親子劇寓教於樂
](https://www.bdggg.com/2025/zaobao/news_2025_04_09_751439)
視為跨代活動更貼切
實踐藝術工作者洪小婷擔任本版《我要上天的那一晚》導演。(實踐劇場提供)
有關重温經典的意義,洪小婷提到,她在2012年看過本劇,2016年參演,從校園巡演到遠赴上海演出。“這部劇的雋永是美好的,在年輕人感到迷茫無助,尋求哲學思辨的時期,它的現實意義可能更加深刻。”
這次執導,如果説有一件事是她期待的,那就是曾經看過、甚至演過本作的人來看戲,一同思索《我要上天的那一晚》的作品意義多年來發生了什麼變化。
洪小婷也強調,這不僅僅是一場面向“年輕觀眾”的演出。“事實上,把它視為成人和兒童的跨代活動是更貼切的,因為在不同的年齡,你會感受到不同的切入點。”
2023年青年藝術家獎得主黃有傑是本作的音樂總監,負責作曲和編曲。(實踐劇場提供)
負責作曲、編曲的音樂總監黃有傑在受訪時提到,他在2012年加入劇組時,已經有兩首由陳國華和郭寶崑創作的優美歌曲可供借鑑。當時,他和導演郭踐紅、作詞者小寒一起研究如何將作品改編成音樂劇,並找出角色唱歌的時機,再由他創作新歌和配樂,將整部戲劇串聯起來。
曾三次參與《我要上天的那一晚》製作的他,每次都重新編排音樂,以適應不同的三位演員。這能讓音樂保持新鮮和活力,同時不使經典變味。
傳遞綠色環保理念
本屆親子節延續上屆的綠色精神,“戲”中不忘傳遞綠色環保理念。實踐劇場多年來推動可持續發展和綠色實踐,希望將永續思維融入藝術創作,展望更公平、可持續的未來。上屆親子節,實踐劇場嘗試實踐生態環保理念,包括增設回收小角落,利用舊場刊製成前台裝置,再次利用Eko Prawoto藝術裝置“Fragment of the Unknown Memory”中的竹材。在《劇場綠皮書》的框架下,演出中所有的佈景、道具、服裝與妝發材料的生命年週期都經過仔細追蹤和管理,確保每項材料都物盡其用。
香港劇場燈光設計師兼紙藝藝術工作者Sun Fool(劉銘鏗)加盟此次演出,主創團隊正研究讓紙張成為《我要上天的那一晚》的舞台中心主題。
本屆百力果華文小劇場親子節,邀請香港劇場燈光設計師、紙藝藝術工作者劉銘鏗設計佈景、燈光與互動工作坊。(實踐劇場提供)
談到此次參與親子節的淵源,劉銘鏗説“或許跟進入九運有關吧”。他説:“整個世界都將會有很多大事要發生,會有很多大的轉變。而我,只是世間裏一點小小微塵,絕對無能力抵抗,命運要向我招手,我也樂於接受,大概就這樣參與了這次親子節。 擔任佈景和燈光設計,是我的工作日常。其實沒有什麼特別,定下一些目標,想辦法去完成,遇到困難時或者先放下一會,待時機成熟就能處理了。”
他將在本屆親子節擔任燈光和佈景設計,並領導親子工作坊《玩:“紙”是好玩》,讓大人和孩子投入地玩,也共同合作,完成任務。“我算是個兩極的人,既有成熟沉實一面,同時也滿有童心,這次工作坊正好把兩者都混進去,大人可懷着童心投入去玩,孩子可沉實認真做手作,實在太有趣了。”
他認為,劇場和生活沒有什麼分別。“好像都市人的日常生活,早上上班要計劃坐哪班車,錯過了車,就想想其他方法上班;又或吃飯時間,人太多或去不到心儀的餐館,那麼再找找看,總會有其他選擇吧。”
▲**《我要上天的那一晚》**實踐空間(54 Waterloo St S187953)4月26日、27日,5月1日、3日和4日上午11時,下午3時普通票:40元起購票:bit.ly/2025DAY