本地戲曲 傳承文化 | 聯合早報

19世紀，戲曲隨着華人移民從中國傳到新加坡，在本地多元文化環境落地生根，成為重要的華族文化遺產。

早期的新加坡，觀賞戲曲表演是華人重要的休閒娛樂活動之一。戲曲表演一般配合慶祝神明誕辰或是傳統節日，可以在街邊搭建的舞台上表演，俗稱街戲；有的則在設備完善的戲院、茶樓或遊藝場表演。根據新加坡華族文化百科，1893年之前，新加坡就有八間戲院，大多在華人移民聚集的牛車水。20世紀初，牛車水又新建了兩座戲院——東方戲院（今東方廣場）和天演大舞台（今大華戲院）。

早期牛車水的茶樓也常有華族戲曲演唱，比如由喜愛粵劇的富商餘東璇興建的南天大酒樓（今裕華大廈），其六樓天台為茶樓，早先演唱粵劇，後也演唱京劇。

位於牛車水的大華戲院。

本地戲曲種類

新加坡的華族戲曲，隨着中國南方福建、廣東、潮州等地早期移民的到來而傳入。雖然配樂不同，方言各異，但曲目大多取材於古典名著和民間故事。根據方言羣，戲曲種類可分好幾種。

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](https://www.bdggg.com/2024/zaobao/news_2024_09_14_707317) 福建戲福建有多種戲曲種類，如閩劇、高甲戲、薌劇、歌仔戲等，卻沒有“福建戲”的劇種。福建戲是華族戲曲“本地化”的歷史結晶。

高甲戲是最早出現在本地的福建劇種。它的表演必須搭建高台，演員穿甲持戈，故被稱為“高甲戲”。之後，隨着台灣歌仔戲傳入新加坡並越來越受歡迎，其他福建劇種逐漸式微。歌仔戲成為本地主要的福建戲表演。

潮劇也稱潮州戲、潮音戲，擁有400多年曆史。清朝光緒（1875－1908）末年，潮劇的繁榮達到頂峯，傳播至東南亞地區。從1853年就已紮根新加坡的百年潮劇團老賽桃源，至今仍然活躍。另一個活躍的劇團南華潮劇社則由本地一羣潮劇愛好者在1963年成立。除了表演傳統曲目，他們也通過創新，提高觀眾觀賞表演體驗，讓更多年輕人接觸潮劇。

粵劇也稱廣府戲、廣東大戲。1857年，本地粵劇藝人在牛車水成立行業組織梨園堂（後改名為八和會館），幫助因中國社會動盪流落到這裏的廣東粵劇藝人。新加坡也因此被稱為粵劇的“第二故鄉”。目前活躍的本土粵劇團眾多，包括敦煌劇坊和新明星粵劇中心，它們都曾到海外演出。為了吸引年輕觀眾羣，敦煌劇坊曾推出英語版演出。

瓊劇瓊劇又稱海南戲。中國瓊劇藝人慶壽蘭因編演反清戲而被清兵追捕，於1859年率其戲班瓊順班出走南洋，是最早抵達新加坡的瓊戲班。慶壽蘭所創立的星洲劇社成為瓊戲在新加坡的開拓者。

2023年，中國海南省瓊 劇院同新加坡瓊劇團 和華戲薈同台演出新編 瓊劇《白蛇傳》。

京劇京劇是華族戲曲最主要的劇種之一。最早到新加坡演出京劇的是福祥生京班，90餘名演員在1893年年底在牛車水的慶昇平戲院演出。

後來本地福州戲班也從中國各地請來京劇演員加入演出，因此福州戲與京劇演員同台演出，成為當時新加坡京劇舞台的重要特點。

戲曲行話

行當戲曲角色類別，可分為生、旦、淨、末、醜。每個行當各有分支，比如旦可分成花旦、青衣等；生分為老生、小生等。

梨園原是唐玄宗時代訓練宮廷歌舞藝人的地方，後來演變成對戲曲班子的別稱。

行頭戲曲角色服飾、裝飾及化妝，也可泛指戲曲表演的所有用具。每種行頭都有其獨特的寓意和象徵。

唱唸做打戲曲表演四種基本功。唱是歌唱；念是有音樂性的獨白或對話；做是舞蹈化的動作；打是武打技藝。

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