vOilah!法國節特展新法攝影師的雙城印象 | 聯合早報

“我是生活在巴黎的新加坡人。兩條河貫穿了我的人生軌跡：一條是我出生的新加坡河，另一條是我重生的塞納河。新加坡河承載着我的回憶，而塞納河則承載着我的夢想。我為了尋找‘自我’而拋棄了一條河，卻發現我們所有人的命運都交織在一起。我們彼此相連。正如所有河流最終都會匯聚於大海，我們也是一體。”

2017年起住在巴黎的新加坡攝影師張玉卿（50歲，melisateo.com）對即將舉行的個展“兩條河”有此註腳。她接受《聯合早報》訪問時説，“雖然我們出於國家邊界、地理、政治、宗教等被分開，但是所有河流來自大海，我們彼此相連，我們是一樣的。”

2020年，張玉卿在冠病疫情宵禁後到塞納河散步，接到朋友電話，知道塞納河長777公里，因為7代表完美，感覺神奇，開始拍塞納河。每次回新，住在羅拔申碼頭（Robertson Quay）超過十年的張玉卿，經常沿河往返濱海灣散步冥想。2022年返新時，她想：為什麼我不拍新加坡河呢？

在安德遜橋展出攝影作品

張玉卿攝影個展“兩條河”將在安德遜橋舉行。（張玉卿提供）

張玉卿攝影個展也在怡豐城瀕水走道舉行。（張玉卿提供）

既然是拍兩條河，張玉卿想在户外靠水處展示作品，經由國家公園局介紹，陸路交通管理局建議不如在安德遜橋（Anderson Bridge，Fullerton Road S049212）上展示，張玉卿個展成為第一個在安德遜橋舉行的藝術展。張玉卿説，安德遜橋位於新加坡河入口處，今年恰逢新法建交60週年，沒有比安德遜橋更好的展場了。60件作品從4月23日至5月31日以白色面板和燈箱呈現。

個展從6月4日至7月4日移師到怡豐城瀕水走道和西南大道（VivoCity’s Waterfront Promenade and Southwest Boulevard，1 HarbourFront Walk S098585）展出，室內展館增添多八張新作。張玉卿説，多虧了HP的最新三層印刷技術，使其攝影作品不管白天還是夜晚，色澤一樣。

此展延續了張玉卿的攝影風格，朦朧、晃動、詩意，捕捉光與色。她像19世紀印象派畫家，將相機當成畫筆，影像超越現實、常規，傳達所感受到的世界。

張玉卿猶記得2007年買了相機，懶得去讀使用指南，拍照時發現影像是朦的。周圍朋友與攝影師笑她，可她説：“朦朧才是真實的世界。我們永遠都在持續移動中，帶着光、能量與情感。有個佛僧曾説：當我們來到世界時，只有光與色，過後才出現知覺和偏見，所以我的作品呈現光與色。我聽從內心的聲音與指引，不遵循他人的期望，才能形成自己的風格。”

張玉卿出版攝影集《兩條河》，6月4日下午4時在library@harbourfront有場講座，並舉辦“兩條河——年輕藝術家比賽”，讓他們創作出心目中的兩條河，得獎作品計劃在巴黎展出。

張玉卿“巴黎的樹”系列攝影作品之一。（張玉卿提供）

張玉卿上個攝影項目“巴黎的樹”也從4月23日至5月31日在新加坡富麗敦酒店（East Garden Gallery，1 Fullerton Square S049178）展出。2018年，恩師、丈夫、瑪格南攝影通訊社（Magnum Photos）攝影師阿巴斯（Abbas）過世，張玉卿形單影隻，唯有巴黎的樹陪伴。她想：為何人們砍樹來造佛塔膜拜，而不是直接向樹木祈禱？樹木猶如活着的佛塔。

張玉卿回想當初陪伴阿巴斯巡迴世界各地，在美術館出席他的回顧展，住在時髦酒店，生活無憂卻不快樂，直至她發現了相機，從此有了“第三隻眼”，生活從此大不同。張玉卿現在巴黎索邦大學修讀法國語言與文學碩士，主理阿巴斯基金會。她2025年會常跑不丹，與其他國際攝影師拍攝不丹，並擔任這本攝影集主編，預計11月在不丹發佈。

她説：“藝術不僅限於美術館牆面，它是所有人的。它深刻地改變了我的生活。儘管我們的社會現實，但成為藝術家還是有可能的。唯有超越現實，我們得以追尋自己的夢想。”

在地法國攝影師的夏日城市

法國攝影師尼古拉斯·達米恩斯取材新加坡地標建築。（Nicolas Damiens提供）

尼古拉斯·達米恩斯的攝影作品色彩強烈。（Nicolas Damiens提供）

尼古拉斯·達米恩斯鏡頭下的新加坡中華總商會。（Nicolas Damiens提供）

來新加坡居住三年的法國設計師、攝影師尼古拉斯·達米恩斯（42歲，nicolasdamiens.com）的個展“城市新流行”（CITY SingaPOP），取材新加坡地標建築與景觀，70件作品以大膽流行的色彩與獨特的構圖，賦予現代建築復古氛圍，提供新視角。

曾任職法美知名廣告公司的達米恩斯，到過世界各地，現任Publicis Premiere新加坡視覺設計師與美術主管，平時工作是為各大品牌作視覺營銷設計，業餘從事攝影創作。他覺得新加坡的街道很有趣，充滿活力，建築的幾何線條非常獨特，一年前開始用手機拍下照片，以Photoshop軟件處理影像。其中一組作品基圖採用AI軟件，達米恩斯説，創作傳達概念與美學觀才是重要的。

達米恩斯受到1980年代日本音樂專輯封面美學的啓發，尤其是城市流行畫家永井博（Hiroshi Nagai）的影響，以此捕捉新加坡獨特的熱帶魅力和未來派的天際線。之前從未來過新加坡的他説：“這個美學方向能夠傳達我對新加坡的感覺——到處都是色彩。東海岸海邊有棕櫚樹，有色彩，也很夏天的感覺，這是這座城市的活力。我特別喜歡牛車水的珍珠坊一帶，建築物很具標誌性，每次去遛遛都有新的發現。”

個展從4月24日至10月14日，在新加坡華族文化中心九、十樓（1 Straits Boulevard S018906）舉行。

法國節從4月23日舉行至6月8日，在50個合作伙伴支持下，共有20項節目，包含表演、音樂、電影與文學。詳情可上網voilah.sg/france-singapore-festival-2025瞭解。