林木化繪畫與版畫展 記錄動盪時代人與事 | 聯合早報
zaobao
▲消逝時代的印記——林木化繪畫與版畫展集菁藝社(76 Bras Basah Road #01-01 Carlton Hotel S189558)即日起至6月1日,中午12時至晚上7時
林木化(1936-2008)筆名林躍鯉,一字大炭,又號正華,畫室名為“俗不可耐”。他祖籍廣東揭陽,生於新加坡,畢業於南洋美專(今南藝)西洋美術文憑,曾任南洋美專美術講師、新加坡成人教育局兼職中國彩墨畫講師、《南洋商報》藝術版編輯以及藝術節諮詢委員會委員、新加坡南洋大學李光前文物館名譽顧問、中國南京徐悲鴻紀念館高級研究員等。
集菁藝社總監何劭斌受訪時認為,林木化天資洋溢,平日不靠賣畫維生,所以畫材都很特別,也不畫市場喜好的作品,帶有古代文人藝術家遺風。他説:“林木化的藝術堅持反映自己的內心,或許技法不是最高超,但每張都非常嚴謹,有震撼力。從他的身上,我們可以感覺到那個時代的華校生的氣節——雖然生不逢時,但不在困難面前低頭,始終保持文化人的尊嚴。”
林木化生長在社會動盪、建國發展的年代,結合中西繪畫技法,通過寫實與敍事式創作反映社會現象、本土風景、日常生活、消失中的行業等。他富實驗精神,創作媒介包括油畫、炭筆畫、粉彩畫、版畫、水墨畫。本次展出紙本混合媒介《海港遠眺》(1989)是從花柏山俯瞰海港,描繪鏟泥機清理出山坡,大自然讓位給住宅區發展。
林木化版畫《愛》(原版1962,重版2002年(20之9))刻畫學運歷史性場面。(集菁藝社提供)
林木化油畫《橡膠園管工》為在地平凡人作肖像畫。(集菁藝社提供)
林木化為自己父親作紙本水墨肖像畫《拉二胡》(1957)。(集菁藝社提供)
林木化是新加坡第一個重要版畫展“六人木刻展”(1966)代表之一,以大膽富表現力的線條,黑白色彩來記錄那個時代的民生與街頭活動,生活氣息濃厚。本次展出1966年版畫《花柏山》、1998年版《自知之明》(原版1966)、2002年版《愛》(原版1962)、2002年版《武吉知馬花崗岩採石場》(原版1960年代)等。
延伸閲讀
[威尼斯雙年展 看見新加坡的多元與繁複
](https://www.bdggg.com/2024/zaobao/news_2024_04_19_677000)
[木刻紙刻對話 刻畫時光印記
](https://www.bdggg.com/2023/zaobao/news_2023_05_27_609605)
本次展出肖像油畫《膠園管工》,突出了人物日曬勞作的古銅膚色以及沉着堅毅的神情。另一幅水墨肖像畫《拉二胡》,是林木化刻畫自己的父親在拉二胡的神態。林木化刻畫戲班幕後場景尤具代表性,2006年受陸路交通管理局委託,在濱海地鐵站創作大型壁畫《演出即將開始》。網上有段視頻拍攝林木化,他講述自己騎一個多小時腳踏車到美專學畫的過程,以及為何他選擇描繪活生生的街戲後台人生。
林木化靜物油畫描繪舞獅道具(1955)。(集菁藝社提供)