《剃頭刀》主視覺獲巴黎設計獎 | 聯合早報

TOY肥料廠的《剃頭刀》2024年30週年重演，劇作由吳文德執導，靈感源自母親温亞籤的街戲生涯。本版《剃頭刀》主視覺設計由謝維俊操刀，贏得2024年巴黎設計獎的平面設計——主視覺獎。

官網評價：“本劇30週年之際，海報設計重現了具有象徵意義的結構，令人聯想到街戲舞台。整體架構由木條和《剃頭刀》歷年來的圖像，包括温亞籤演出時的照片組成，環繞着本版女主角陳芮珊的黑白肖像。”

現在廣告公司DSTNCT擔任執行創意總監的謝維俊，在接受《聯合早報》專訪時提到，在給吳文德和劇場團隊呈現設計概念時，他展示的不是典型的數位草圖，而是用沙爹竹籤在泡沫塑料上製作了一個實體原型。“我在竹籤上插入印上覆古照片和圖像的紙片，幾乎和海報成品上看到的一模一樣。”他形容，當他充滿戲劇張力地揭開模型，他們立刻就理解了這個概念。

謝維俊在2024年5月將作品提交到巴黎設計獎，7月收到獲獎消息，特別興奮。“這是一個面向國際觀眾的國際獎項，而這次憑着文化作品獲獎，可以打破人們對新加坡的刻板印象。我認為，藝術和平面設計並不是我們為人熟知的領域。”

主視覺設計者是本地創意工作者謝維俊，他也是廣告公司DSTNCT的執行創意總監。（受訪者提供）

用竹籤搭“皮影戲舞台”

他認為設計的挑戰在於，如何展現《剃頭刀》的30年曆史，同時又彰顯新穎的製作風格。他想出的方案是用竹籤搭建一個“皮影戲舞台”，置入過去演出的檔案圖像，包括故事主人公、文德母親的照片，當然還有劇中語錄。

延伸閲讀

[紀念傳統街戲 《剃頭刀》30年經典重現

](https://www.bdggg.com/2024/zaobao/news_2024_06_05_686587) “這種手工製作的視覺效果，讓人聯想到街戲。我認為，讓未經正規訓練的素人聚在一起，在街邊搭建一個舞台，上演一場充滿熱情的演出，這是一種非常鼓舞人心，而且獨特的新加坡藝術形式。”

而在這系列視覺設計中，手工製作的、近乎臨時搭建的竹棚，與下方華麗的紅漆舞台形成鮮明對比，兼具草根出身和精湛製作工藝的兩種象徵。

“與文德合作非常愉快，因為他給予創作者很大的詮釋自由。作為一名劇作家，他出奇地安靜，但他的信任也允許創作者大膽創作。”

謝維俊透露，他已經和吳文德商量着下一部劇作的視覺海報。