大衞·霍克尼首個沉浸式藝術展登陸上海 | 聯合早報

20世紀和21世紀最有影響力的當代藝術家大衞·霍克尼（David Hockney）首個沉浸式藝術展“大衞·霍克尼：更大，更近（當然不是更小更遠）”近期在上海西岸美術館展出。展覽歷時三年籌備，霍克尼本人親自參與創作和監製。

展覽是迄今為止大衞·霍克尼以數字為媒介進行的最大規模藝術探索。通過數字化筆觸重新向觀眾詮釋自然、感知與空間，邀請觀眾走入霍克尼的視角，觀看洛杉磯泳池的水波盪漾、感受諾曼底的四季更迭、踏上《瓦格納大道（The Wagner Drive）》等。此外，本次展覽也有以數字形式首次呈現的未公開創作。

藝術家大衞·霍克尼正在檢查視覺呈現效果。展覽由他和團隊親自籌備，歷時三年。（互聯網）

展覽分為透視課、舞台作畫、道路與小徑、用相機繪畫、泳池、近觀世界六大章節。在55分鐘的展覽中，觀眾不僅可以沉浸式欣賞大衞·霍克尼250餘幅影音作品，也能從解説中感受他60餘年來對藝術與媒介的不斷探索。

“如果你仔細觀察，世界其實非常非常美麗，但大多數人並不常去留心。他們只是匆匆掃視腳下的路，並沒有真正投入地、細緻入微地觀察事物。而我，會這樣去做。”大衞·霍克尼在展覽原聲帶中講述。

觀眾可以從大衞·霍克尼的視角，沉浸式感受他的作品。（互聯網）

大衞 ·霍克尼在20世紀60年代初期嶄露頭角，是英國新一代藝術家的代表之一。他始終致力於探索並推動核心理念：觀眾是在一個不斷變化的世界中移動的存在；也對不同藝術語言保持長期興趣，在繪畫中融入抽象表現主義和波普藝術元素。在攝影方面，他通過拼貼打破傳統單一視角，嘗試呈現人眼移動感知的方式。此外，他也活躍於舞台設計、多媒體展覽等。

他的油畫《藝術家肖像（泳池與兩個人像）》曾於2018年以約9030萬美元成交，創下當時在世藝術家作品的最高拍賣紀錄。

這個展覽已在英國倫敦、曼徹斯特、韓國首爾展出，並收穫廣泛好評。展覽從即日起持續至11月30日，逢週一閉館。展覽場次分為英文和中文，英文場次由大衞·霍克尼本人配音。感興趣的公眾可通過貓眼平台購票。