風靡幾代本地文青鄭愁予影響潤物細無聲 | 聯合早報

台灣浪子詩人鄭愁予逝世，享年92歲。本地文人感嘆其詩風靡好幾代文青，見證了新華文學創作鼎盛期，而詩人潘正鐳憶述，自己第一次見到鄭愁予是在1983年首屆國際華文文學營上，當時鄭愁予和蕭軍見面，鄭愁予給對方獻了一首詩《與風箏爭風》，在會上朗誦。

潘正鐳説：“國際華文文學營在當時是華人世界的盛舉，促使彼此隔閡幾十年的兩岸作家聚集一堂，在兩岸三地見不到的景象，在新加坡發生了。”

古典詩風不乏當代氣質

他第一次邂逅鄭愁予，是中學時期，從友聯書局的叢書堆疊中發現詩集《窗外的女奴》。“對剛開始寫詩的年輕人來説，鄭愁予的詩文，和當時許多艱澀的現代詩歌截然不同，既藴含濃厚古典風情，同時不乏當代氣質，是延續了五四遺風並將之發揚光大的典型代表。”

1983年的國際華文文藝營上，作家如艾青、洛夫、鄭愁予、蕭軍、於梨華等人聚集在人協禮堂，潘正鐳回憶，古稀之年的蕭軍一頭白髮，高高豎起，鄭愁予於是給他寫了一首《與風箏爭風》，想象從他的白髮，延伸至風、風箏與旗幟：“風息了／旗靜止／風箏　落地／是天下已無可爭之事了嗎？……／那人，他不張嘴則已，只要説一句話／千帆競走，所有的風箏都爭着起飛”。

1993年，潘正鐳與鄭愁予同為馬來西亞花蹤文學獎詩歌評審，見面時鄭愁予將詩集《寂寞的人坐着看花》贈予他。“這本詩集距離《窗外的女奴》已有時日，期間他也寫了很多，但這本詩集讓人感覺老先生又回到高超的詩文境界。而詩人寫到巔峯狀態時，是不會追隨潮流的，只是純然延續他所擅長的古典詩風。”

延伸閲讀

[隨“達達的馬蹄”遠去 詩人鄭愁予逝世

](https://www.bdggg.com/2025/zaobao/news_2025_06_16_905006) 在他看來，鄭愁予寫了眾多旅遊詩，其中充滿古典田園山水詩的風味，即便寫景，裏頭永遠存在人之心境。

潘正鐳印象中的鄭愁予，真切誠懇，對同在寫詩的人特別關照。“我們這一代人寫現代詩，很少不受台灣現代詩、尤其是他的影響。那種影響力是潤物細無聲的，他的詩歌字句，總會以變形的姿態出現在你的詩中。”

曾經擔任《南洋商報·南洋學生》主編的退休報人白全成（筆名夏心）認為鄭愁予的詩風靡了好幾代文青，特別是1970到1980年代，在新華文學創作的鼎盛時期，他的名字無疑是一個詩的代名詞，一個傳奇。

“那時，‘達達的馬蹄’與‘美麗的錯誤’膾炙人口，喜愛文學的人莫不傳頌。我在文學講座上與青少年學生們談論詩歌創作時，除了舉例李商隱的《錦瑟》，也愛以這首《錯誤》為例，分析他的寫作技巧。”

兼有“濟南二安”特色

白全成分析，鄭愁予的詩植根於傳統，他出生於山東濟南，其文字之美，有同鄉“濟南二安”的特色，既有李清照（易安）的纏綿悱惻，又有辛棄疾（幼安）的豪邁與愁緒，既現代又古典的意境，教人着迷，因此在寫作上也很難教人不沾上邊。當然，學習鄭愁予，再努力擺脱鄭愁予的影響，就成了立志寫作的人的必須功課。

詩人、文化人林得楠也在1980年代初的中學時期，迷上了鄭愁予的詩，因而進入詩歌世界。

“和許多同輩的文學青年一樣，台灣現代詩人對我的影響深刻且是長期的：從最初模仿他的詩風，到後來建立自己的風格，再塑造終身的詩情，進而超越了詩本身。可以説，詩，改變了我的人生軌跡，引導我走上文學之路，並由此找到自我價值，得以一生與文字為伴，並活躍於出版界與文學界，建立了自己的事業——在這條路上，鄭愁予始終是我心中的偶像。也因此，我常與年輕一代分享讀詩、寫詩的意義是超越詩的；而我自己，便是最切身的體驗。”

他憶述，當年遷入百勝樓書城的友聯書局是他汲取台灣現代詩歌營養的“中轉站”。自少年至青年，他在那裏購得的名家詩集，如洪範書店的 《鄭愁予詩選》，至今仍是珍藏。穿梭書店的歲月裏，他認識了鄭愁予、余光中、楊牧、瘂弦等台灣現代詩人，也接觸了柏楊、張系國、李敖等名家的作品。受他們啓發，林得楠進而關注與台灣詩壇有互動的新加坡詩人，如杜南發、潘正鐳、周維介等。

林得楠2018年與鄭愁予見面，照片攝於香港。（受訪者提供）

“2018年11月，我到香港參加香港作家聯會30週年活動時，才有幸與鄭愁予前輩見了一面。他給了我住家地址，讓我把詩集寄到他家。詩人走了，但我相信他留下的文字仍將照亮後來的詩歌跋涉者，正如當年照亮了我那一代的文青一樣。”