書畫印陶皆成境胡財和對話自然啓哲思 | 聯合早報
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▲**胡財和個展“一念回首”**誰先覺畫廊(iPRECIATION Gallery 50 Cuscaden Road HPL House #01-01 S249724)6月16日至27日,星期一至五上午9時至傍晚6時,星期六上午11時至傍晚6時
誰先覺畫廊舉辦新加坡藝術家胡財和(65歲)個展“一念回首”,展出他作於2016年至2024年的作品總共70件,涵蓋水墨畫、錦灰堆、陶藝雕塑與印章。
胡財和紙本水墨與丙烯畫《琉璃海》(2019)。(誰先覺畫廊提供)
胡財和紙本水墨與丙烯《沙塵》(2020)。(誰先覺畫廊提供)
胡財和紙本混合媒介《長短句》(2022)。(誰先覺畫廊提供)
對山嶽形態的冥思、岩石自然構造的觀照以及本土景觀的體悟是胡財和在不同媒介作品中反覆呈現的主題。胡財和是“芙蓉園”居民,居所毗鄰武吉知馬山,這座山脈的氣魄、赤道氣候孕育的葱鬱草木,成為藝術家深沉內省的源泉。通過水墨、顏料與水分在紙面的交融滲透,他精準捕捉了這片土地的天然韻致,凸顯新加坡自然景觀中肌理與細節的美感。
從冥想的黑白水墨畫到撕碎的畫布後重組拼貼、土褐色調的彩墨畫,胡財和的創作展現出多樣化的面貌。他的作品超越形式,藴含着靜謐的哲思,融合了他對禪宗的信仰和對《易經》的理解。他將禪語以書法題於畫作,重啓東方文人“詩書畫一體”的傳統。這種視覺與文學的融合使作品超越物象表層,展露內藴的哲學敍事。其陶塑同樣體現“無常”觀念:疏鬆的肌理、皸裂的表面與看似風化的形態,共同營造轉瞬即逝之感,彷彿陶土本身正處在永恆的流變之中。胡財和的作品皆成為對變化不息之韻律的靜默觀照,捕捉着無常的剎那之美。
胡財和的藝術創作自伊始便將觀眾引入一場與自然的對話中,關乎形式,更直指心緒。通過獨具表現力的寫意筆觸以及陶塑、裝置與印章中粗糲質樸的質感,他將自然重構為情感共鳴的場域,而非寫實的描繪。他將漢字書寫與圖像並置,以書法為作品開闢沉思之境,邀人同時體悟自然造化與佛學哲思。重探“錦灰堆”這一湮沒的體裁,通過撕裂與重組畫作形成的層疊拼貼,借傳統之鏡反映現代性。
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