【藝評】百年墨韻 音符銘記——“墨韻－致敬林子平”音樂會 | 聯合早報

我國第一代書畫家林子平一生奉獻於藝術，新加坡華樂團2024/2025樂季閉幕音樂會於6月7日呈獻“墨韻－致敬林子平”音樂會，通過音符和視覺藝術的融合，展現百歲書畫家一生的藝術輝煌。林子平於2025年2月3日辭世，享嵩壽103歲。原本計劃的藝術跨界合作項目，因他的離世而改成一場紀念音樂會。我相信製作團隊在準備這場演出時，心情是五味雜陳的，從一開始的滿懷期待，到後來接受他的離世，肯定感觸良多。

音樂會由新加坡華樂團首席指揮郭勇德策劃，概念緣起於多年前接觸林子平的畫作和閲讀媒體人云大篪所寫的傳記《墨魂：百歲林子平》。林子平並未一開始就投身藝術，經歷多種身份轉變，從農民到教師，再到校長，雖然非科班出身，卻憑着自己的才藝，最終成為出色的藝術家。根據資料，其創作力驚人，累計作品萬餘幅，即使過了百歲仍堅持寫字畫畫。郭勇德與團隊曾於2024年拜訪林子平，拍攝了珍貴的視頻，讓觀眾看到他寫字作畫的情況，感受他對藝術創作的堅持，並再次聽見他的聲音。

呈獻兩部世界首演作品

節目分四個篇章：“墨緣” “墨跡”“墨印”與“墨韻”，而每一個篇章根據林子平人生與藝術階段搭配相關主題的華樂曲子，當中可以看出策劃人對於曲目和個別作曲家的瞭解，以及製作團隊運用畫作及照片等材料所付出的用心。“墨韻”描繪林子平步入藝術界的初始階段，先驅畫家葉之威對其有着一定的影響力，為此大熒幕上呈現葉之威兩幅具有濃厚東南亞色彩的畫作《達雅克人彈奏樂器》與《鼓手》，配上馬來西亞作曲家江賜良以南洋帶刺水果創作的《捕風掠影：刺的回味》第一和第三樂章，以及新加坡作曲家駱思衞的《梭羅河之呼喚》。“墨跡”則通過照片講述林子平的藝術生涯及家庭生活，配以文化獎得主沃森（Eric Watson）的作品《同樂會》。“墨印”展現林子平筆下新加坡景緻為題材的代表作，以筆者的《飲水思源：牛車水》搭配牛車水、文化獎得主羅偉倫的《千舸爭遊II》搭配新加坡河，以及中國作曲家趙季平的《古槐尋根》搭配樹木景觀。“墨韻”聚焦林子平的書法藝術，呈獻兩部世界首演作品，分別是青年藝術獎得主王辰威特地上課瞭解書法技巧並創作的《墨韻》和中國作曲家羅麥朔以“糊塗字”技法為藍本的《墨魂》。

作為一場紀念音樂會，雖有淡淡的憂傷，但並不煽情。林子平的一生超過百年，或許和我們家中的長輩有着相同的經歷，當熒幕上翻着他的舊照片，耳邊縈繞蘇格蘭民謠《寬闊的海水》(The Water is Wide)，我的心中泛起一股莫名的親切感和感動。音樂會曲目編排流暢，第三篇章“墨印”尤其精彩且節奏明快，以添加了三絃的更新版《飲水思源：牛車水》開啓下半場。《千舸爭遊II》原本是羅偉倫為鼎藝團創作的室內樂，特為這次演出改編成大樂隊版本。樂團與指揮緊密配合，精準地透過音符展現新加坡河舊時的繁榮景象。兩部首演作品則各有特色，王辰威的《墨韻》通過華樂團音色與織體表現中國水墨書畫的神韻，極富想象力。熒幕上即時出現文字解説，為作品加分不少。

林子平雖然離開了，但他為這場音樂會獻上了一幅以老樹為題的水墨畫、書法“墨韻”，同時也書寫了三個讓他在晚年感受最深的字——“福、壽、愛”。這三幅書法作品也為羅麥朔帶來了創作《墨魂》的靈感，結合多種音樂調式與風格，展現畫家多元而非凡的藝術成就。另一方面，林子平創作了大量以牛車水為主題的畫作，此次演出中呈現的數量略少，成為一小遺憾。音樂會結尾，熒幕上出現一張林老微笑的照片，並寫着“給我多一些時間，我可以再多做一些”。簡單的一句話，凝聚了他一生對藝術的執着與對生命和家人的深情熱愛。這樣的精神，值得我們反思、學習和傳承。

（作者是本地作曲家）