戲曲已經沒有什麼進步和發展的可能性了，樣板戲已經是最後的高峯？_風聞

【本文來自《市場化救不了戲曲，只會“殺”死藝術家》評論區，標題為小編添加】

• 風月同天
• 作者對文化市場的理解太過於片面了。收入跟上座率有關就是市場經濟，不跟上座率有關就不是市場化嗎？你所説的所有解放前的這些戲份兒、包銀、經濟捧等等，無不是文化演出市場化行為。可以毫不客氣地説，解放前幾千年來出現地所有地藝術形式、地方戲、曲藝、雜技雜耍、歌舞等成名成萬地藝術家，絕大部分都是市場行為地產物；非市場行為，絕大部分產生於解放後地政府行為。對於文化藝術，我們確實要有選擇地扶持；意識形態和上層建築方面地東西也確實不能完全放任自流完全市場化；但是藝術演出和藝術市場必須遵循市場化規律，這是一條鐵律。而且所有地藝術形式地產生、發展、進步等，主要要靠市場自覺和藝術家地醒悟，靠着政府支持團體贊助等，不可能實現藝術地產生、進步和發展。

戲曲已經沒有什麼進步和發展的可能性了。樣板戲已經是最後的高峯了。樣板戲的成功關鍵是創作者水平高，而且不惜代價。現在首先就沒可能集中那麼一批優秀的創作者，其次跟以前那樣的優秀創作者已經不存在。新排的戲從藝術性上根本無法跟樣板戲相比，更不用説跟經典的牡丹亭、西廂記相比了。那麼多劇種，能繼承下來不至於失傳已經不錯了。

還有，完全市場化是不可能的。其實那個小演員收入低正是市場化的結果。大家都想看梅花獎得主的戲，小演員賣不出票。市場化的結果就是沒人培養新人，或者新人紛紛改行。何賽飛自己不都改行了嗎。舊社會唱戲的培養新人靠的是窮人賣兒賣女。現在你不給個編制誰去學戲啊。