碧昂絲的《牛仔卡特》專輯封面對德克薩斯州的黑人來説完全合乎邏輯 - 彭博社

“第二幕：牛仔卡特”由碧昂絲。Parkwood/Columbia/Sony當碧昂絲最近揭露她新專輯的封面藝術品時，互聯網上的粉絲和評論家們試圖解讀她所運用的象徵主義時，引發了一陣轟動。這位休斯敦本地人被攝於一匹馬上，就像她在之前的專輯文藝復興中一樣。但是有明顯的不同之處。“文藝復興”中的“比安卡·賈格爾在Studio 54”的致敬被“牛仔卡特”中的美國風情靈感的Rodeo Queen所取代。碧昂絲的手不再在一匹馬的前後。相反，她用一隻手牢牢握住繮繩，用另一隻手握着一根旗杆——一面攜帶着美國國旗。

乍一看，專輯封面似乎是對民族主義的公開支持，讓她的社交媒體批評者感到困惑。碧昂絲為什麼會——在剛剛實現了她的目標，創造“一個安全的空間，讓人們聯繫和共同社區”在她的文藝復興巡迴演出期間 —— 現在舉起一面對於那些受到社會不公正待遇的人來説已經代表着帝國主義、種族主義和暴力的旗幟呢？

對於他們來説，美國國會大廈的1月6日暴動和唐納德·特朗普的“讓美國再次偉大”口號浮現在腦海中。還有美國邊境巡邏隊與海地尋求庇護者在墨西哥邊境發生衝突的畫面，以及德克薩斯遊騎兵暴力鎮壓幾代印第安人、墨西哥人和黑人德克薩斯人的形象。

但作為德克薩斯州的黑人，你學會了如何同時懷着仇恨和愛。儘管有些人可能會因為她靠近好萊塢的繁華而忘記，碧昂絲是一位德克薩斯州的黑人。在這種背景下，她的批評者誤解了牛仔卡特豐富的象徵意義。當然，她努力傳達許多事情，同時也簡單地提醒我們所有人，黑人牛仔和競技表演者長期以來一直是德克薩斯州、南方和美國社會結構的一部分。

那麼，當“德克薩斯州最古老的黑人騎行協會”普雷裏維歐步道騎手在他們的騎行活動中揮舞美國國旗時意味着什麼？對於Khalilah Smith，密歇根州立大學歷史上第一位黑人競技表演女王，揮舞國旗意味着什麼？碧昂絲喚起競技表演女王的精神意味着什麼？碧昂絲成為像克里奧·赫恩這樣的黑人牛仔意味着什麼？他是最早的黑人牛仔之一，最初因種族原因被禁止參加競技表演，但最終被允許參加併入選了多個名人堂。他還創立了德克薩斯州黑人競技表演（現在被稱為有色人種的牛仔）。普雷裏維歐步道騎手、黑人競技表演女王和赫恩象徵着在競技表演和生活中取得勝利。這兩個領域都是種族主義和自我實現追求共存的地方。黑人社區能夠小心地平衡對前幾代文化傳統的尊重願望與這些傳統中藴含的痛苦，這無疑是一個奇蹟。這也展示了理性化穿着紅、白和藍（這些顏色也出現在德克薩斯州旗幟中，代表勇敢、純潔和忠誠），同時為數個世紀的反黑人州和聯邦立法留出空間所需的非凡毅力。

當反對喚醒的訴訟威脅着德克薩斯州歷史協會的未來時，該協會致力於紀念土著、墨西哥和黑人在該州起源故事中的貢獻，我們知道歷史是強大的。

碧昂斯在Instagram上的一份聲明中也指出了這一點，暗示了她在2016年在鄉村音樂協會獎上作為表演者面對的種族主義反擊。她寫道，“牛仔卡特”誕生於多年前我經歷的一次經歷，我在那裏感到不受歡迎……很明顯我不是。但是，正是因為那次經歷，我更深入地研究了鄉村音樂的歷史，並研究了我們豐富的音樂檔案。”

當然，音樂只是碧昂斯對待鄉村音樂的一種方式。如果這位全球巨星沒有向表演技巧和獲勝時升起旗幟的“Rodeo Queen”致敬，那將是一堂不完整的課。

在一個YouTube視頻中，傑迪亞·科什，阿肯色州歷史上第一位黑人Rodeo Queen，描述了這個角色是“她在那個時候代表的組織的競技牛仔運動大使。”

我認為碧昂斯代表的是在與自己進行了五年的鬥爭之後的個人勝利。牛仔卡特是她在與育兒、女性和身份作為一個16歲時被帶離家園的鄉村黑人女孩的掙扎後獲得的。

這種偷竊，這種痛苦，這種仇恨，這種悔恨，這種悲傷，這個碧昂斯經歷並告訴我們的故事只能通過美國的圖像來展示 — 因為除了美國，還有誰比美國更愛和更恨黑人呢？正如詹姆斯·鮑德温所説，“我愛美國勝過世界上任何其他國家，也正因為這個原因，我堅持有權不斷批評她。”碧昂斯對美國國旗的使用並非意味着忽視這個國家深深而麻煩的種族主義過去和現在。也不是對一個從未完全將黑人視為公民的國家的重新索取或寬恕。

牛仔卡特 是她的批評。這是她的不可剝奪的權利。這是她的勝利。這是她的競技表演。

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